‘Donnie Darko’ op 20: Richard Kelly’s cultklassieker blijft een verwoestend portret van wanhoop in onze gekke wereld

Welke Film Te Zien?
 

Er is een moment in het eerste derde deel van Richard Kelly's Donnie Darko waar Donnie (Jake Gyllenhaal) een soort visie heeft: rijen kluisjes van zijn middelbare school in het midden van een soort water, opdoemen als wolkenkrabbers in een grote stad die wordt overspoeld door klimaatongelukken. Het is alleen duidelijk dat het kluisjes zijn - of, tenminste, het was alleen voor mij duidelijk - op de derde of vierde wacht. Toen Donnie het visioen opvatte als een aansporing om in zijn school in te breken en de waterleiding te vernietigen, dacht ik dat hij zijn profetie over het einde van de wereld vertaalde als in wezen hetzelfde als het verdrinken van zijn middelbare school; hoe voor een middelbare schoolkind, vooral een depressieve, middelbare school? was de wereld. Ontdekken dat Kelly het net heeft laten lijken alsof de kluisjes in de school gebouwen zijn die in de nasleep van de apocalyps zijn blijven staan, wordt alleen maar dieper Donnie Darko als een werk volledig gevormd en in absolute controle over de terminale denkwijze van kinderen die in de ban zijn van de romantiek van zelfvernietiging.



Donnie's aartsvijand, de zelfvoldane, prima lerares mevrouw Farmer (Beth Grant), de boekverbrandende/heilig rollende evangelische christen die eind jaren tachtig standaard op elke school was, denkt dat degene die haar zo heeft verontreinigd school was waarschijnlijk, en duivels, beïnvloed door de toewijzing van The Destructors van Graham Greene door de leraar Engels, mevrouw Pomeroy. Ze zegt tegen mevrouw Pomeroy (Drew Barrymore) Waarom ga je niet terug naar de graduate school? op precies dezelfde manier zullen racisten vragen waarom iemand die hier is geboren, niet teruggaat naar een vreemde, en angstaanjagende, naar een heersende meerderheid te midden van hun onvermijdelijke ondergang.



Foto: © Newmarket Releasing / Courtesy Everett Collection

Sommigen komen in de verleiding om te proberen de tijdreisplot te ontrafelen die de verhalende actie van Donnie Darko , en Richard Kelly's Director's Cut van de film doet prima werk door dat verhaal te centreren en diep in de mechanica van het stuk te duiken - maar voor mij zijn de vervoeringen van Donnie Darko hebben heel weinig te maken met hoe de tijdreisplot wel of niet werkt, maar heeft in plaats daarvan ALLES te maken met hoe het vastlegt hoe het voelt om verdwaald te zijn en op zoek te gaan naar een rode draad. De draden in de film zijn namelijk letterlijk geletterd. Ze verschijnen als wormgaten - gevisualiseerd als de bewuste watertentakels in De afgrond , en door Donnie gezien als een middel om het idee van vrije wil uit te dagen of, op een bepaald moment, door de tijd terug te reizen naar een flexibel punt waar daadwerkelijk een zinvolle beslissing zou kunnen worden genomen. Het is niet anders dan Het is een geweldig leven in die zin: beide films komen tot het besef dat de wereld onherstelbaar corrupt is, de slechteriken zullen altijd winnen en geen gevolgen ondervinden van de misdaden die ze begaan.

Ook Donnie is niet anders dan George Bailey uit die film, omdat hij goede vrienden lijkt te hebben, hij een mooie vriendin heeft die dol op hem is, hij een sterk moreel kompas heeft dat hij tot in de puntjes volgt, en hij heeft een behoorlijk slecht humeur dat brengt hem soms in de problemen. Donnie Darko brengt hulde aan een andere duistere Jimmy Stewart-fantasie, Harvey , in zijn presentatie van een spectraal konijn genaamd Frank die Donnie's pad leidt. Wat fascineert? Donnie Darko , echter, is hoe het nagelt hoe het voelt als het instinct om een ​​​​plot in je leven te vinden, leidt tot een psychische aandoening; gevoelens van grootsheid bij het schrijven van een verhaal waarin jij, die het gevoel hebt niets te zijn, beslissingen kunt nemen die van invloed kunnen zijn op alles.



Everett-collectie

De aantrekkingskracht van het behoren tot een groter verhaal kan een gevaarlijke onderstroom zijn voor depressieve mensen. Donnie ziet regelmatig een therapeut (Katharine Ross), heeft medicijnen gekregen die zijn aan Harvard gebonden zus Elizabeth (Maggie Gyllenhaal) net aan hun moeder Rose (Mary McDonnell) heeft verteld dat hij ermee stopt, en brengt zijn nachten door met slapen op golfbanen of is overleden. langs bergwegen. Ik ben de exacte leeftijd van het Donnie Darko-personage (als hij vijftien is in de film in oktober 1988); net als hij was ik depressief en geloofde dat als ik zelfmoord zou plegen, iedereen beter af zou zijn. Ik probeerde het ongeveer zes maanden later. Donnie Darko suggereert dat zelfs als ik een therapeut, medicijnen, ouders had gehad die er met me over zouden praten en me zouden confronteren met mijn terminale gedachten, zelfs dan had het misschien geen verschil gemaakt.



Op een nacht, terwijl Donnie ergens anders slaapt dan zijn huis (ik sliep soms onder bankjes in het park als het vooruitzicht van thuis een beetje overweldigend was), valt een vliegtuigmotor uit de lucht en verplettert zijn slaapkamer. Niemand lijkt te weten waar het vandaan komt. De rest van de film is in wezen Donnie's keuze om al dan niet thuis te zijn als het einde komt. Het is mogelijk om naar de film te kijken als een versie van An Occurrence at Owl Creek Bridge - een in het reine komen van een stervende jongen op het moment dat hij niet meer hoeft te lijden. Ik zie het als een sprookje over hoe zelfmoordgedachten het slachtoffer zullen vertellen dat hij een last voor anderen is, en hoe zijn dood het beste en meest heroïsche is wat hij kan doen voor de mensen die van hem houden. Feit is inderdaad dat ons leven het enige is waar we controle over hebben. Hij vraagt ​​zijn moeder hoe het is om de moeder van een noot te zijn – en zijn moeder, omdat ze niet weet hoe ze hem moet redden, zegt dat het geweldig is.

Donnie Darko nagels 1988 ook. De soundtrack is perfect. Echo and the Bunnymen en The Church and Tears for Fears the anchors, en Gary Jules 'coverversie van Mad World een kleine doorbraakhit. Ze komen allemaal uit een bepaalde Waver-hoek van de nieuwe Britse invasie (The Church zijn Aussies, natuurlijk) die pochte, onder andere bands als The Smiths en The Cure, Siouxsie and the Banshees en Depeche Mode. Het is de cirkel waarin ik liep: Doc Martens en zwarte stofdoeken, kruidnagelsigaretten en eyeliner. Kelly die deze naalddruppels gebruikt, spreekt onmiddellijk tot de bijtende melancholie van die specifieke, en buitengewoon pijnlijke jaren, en ook tot het uitgebreide melodrama ervan. Under the Milky Way met zijn gepraat over iets heel eigenaardigs dat de luisteraar ergens naartoe leidt, ondanks je bestemming of de verklaring van Mad World over hoe grappig de verteller vindt dat de dromen waarin ik sterf de beste zijn die ik ooit heb gehad. Kelly combineert deze traanachtige gedachten met beelden als een kwartet fietskoplampen die de weg verlichten van vier tieners in een wanhopige race tegen de klok naar… iets. De scène is een echo van Eliots moedige redding van E.T. met hetzelfde gevoel dat hier kinderen het lot van de wereld naspelen op hun fiets, op een herfstavond, in een ramkoers met de rest van hun leven. Er is Ray Bradbury op dit moment: een beetje van het land van oktober.

1988 is ook het einde van het Reagan-tijdperk, een periode die wordt bepaald door nucleaire terreur, gevaarlijke religiositeit, de kiemen van alles wat vuil en doorns is geworden in het landschap van onze ontluikende dystopie. De paranoia van Donnie Darko en het onheil dat op onverklaarbare wijze uit de lucht regent, is absoluut goed. Richard Kelly is slechts twee jaar jonger dan ik. Hij snapt het. We waren toen allemaal bang voor iets dat we niet konden zien en niet begrepen. Er is een zelfhulpgoeroe in Donnie Darko genaamd Jim Cunningham (Patrick Swayze), die de zalvende slangenolieverkopers vertegenwoordigt die onze machtigste leiders zouden worden met de kwellende steun van de Born Agains.

Donnie ontdekt dat Cunningham een ​​pedofiel is en het middelpunt van een kinderporno-ring; in het enige naïeve moment van de film laat Kelly zien dat Cunningham ervoor wordt gearresteerd in plaats van desondanks de burgemeester (of de president) te worden. Het plezier dat we uit zijn verdiende loon halen, wordt echter snel verslagen door Donnie's beslissing om de laatste paar dagen van zijn leven ongedaan te maken om zijn vriendin (Jena Malone) te redden, zelfs als dit betekent dat ze nooit zal weten welk offer hij voor haar heeft gebracht. Ze zal zich niet eens herinneren hoe ze hem voor het eerst kuste om een ​​verschrikkelijk moment te vervangen door een dierbare herinnering. Ze leeft en omdat ze leeft, blijft het geheim van Cunningham een ​​geheim. George Bailey leeft, maar meneer Potter houdt al het geld en hoe dan ook, we krijgen het gevoel dat de wereld toch op weg is naar Pottersville, omdat er maar zoveel is dat een goed persoon kan doen in het aangezicht van al dat ingebakken kwaad. Bedenk dat mevrouw Pomeroy in de hoofdtijdlijn wordt ontslagen omdat ze haar studenten heeft gevraagd na te denken en, door zo te denken, gevestigde normen te verwerpen en hoewel ze haar baan terug zal krijgen door Donnie's opoffering en een reset van de tijdlijn, is het slechts een kwestie van tijd voordat ze weer wordt ontslagen. Onafhankelijk denken is altijd de vijand geweest van fascisme en blanke suprematie.

Ik denk dat dat het ding is dat me bijblijft Donnie Darko , twintig jaar oud dit jaar: dat gevoel dat de wanhoop die we als kinderen voelen als we voor het eerst zien hoe kapot dingen zijn, hoe medeplichtig zelfs volwassenen die we respecteren en bewonderen aan die gebrokenheid zijn, niet kinderachtig of dom is. Dat wanhoop tot op zekere hoogte de juiste reactie is op de toestand van de wereld en een matras vol geld verbranden, zoals de hoofdrolspelers van Greene's The Destroyers doen, is het enige soort protest (een dat gevolgen heeft voor de financiële markten) dat enige betekenis heeft. mogelijk soort positief effect. Maar het zegt ook dat de offers die we brengen voor de mensen van wie we houden, hoewel ze pyrrus zijn in het tegenhouden van de stroom van onwetendheid en verval, in feite de dingen zijn die een leven de moeite waard maken om te doorstaan. Er is niet veel dat we kunnen doen om de buitenkant te repareren - maar er is ontzettend veel dat we kunnen doen om iemand anders, een andere persoon of een dozijn of honderd te beïnvloeden.

zie ook

Terugslag

De beruchte bom 'Southland Tales' geniet van een golf van hernieuwde relevantie - en herwaardering

Voor de goede orde, het personage Krysta Now van Sarah Michelle Gellar was...

door Charles Bramesco( @intothecrevasse )

En dat begint met het in twijfel trekken van autoriteit zoals Donnie dat doet, zich boos uitspreken wanneer iemand suggereert dat mensen gemakkelijk te categoriseren zijn en, in die sociale taxonomie, ze reduceren tot iets minder dan menselijk. Het begint met openstaan ​​voor liefde, door kwetsbaar te zijn voor de momenten waarop, zoals Donnie ooit zegt, de wereld vol mogelijkheden lijkt in plaats van alleen de gebruikelijke teleurstellingen. Het begint met nieuwsgierig zijn naar anderen: luisteren wanneer de gekke oude dame in de stad je iets te vertellen heeft, en dingen lezen die je gek maken en je geest openen voor dingen die je nooit eerder had overwogen vanuit perspectieven die je anders nooit zou ervaren. Donnie Darko is een gids om te overleven voor het weloverwogen leven van Socrates - een routekaart door de weltschmerz van een gekke wereld voor de gevoelige ziel. Kelly's Southland Tales wordt nu nieuw leven ingeblazen als profetisch voor de westerse cultuur op de rem, terecht, maar kijk eens naar Donnie Darko om dezelfde redenen. Het stelde vast waar onze moderne ziekte begon. En het is zo glorieus, pikant triest over hoe niemand ooit luistert.

Walter Chaw is de senior filmcriticus voor filmfreakcentral.net . Zijn boek over de films van Walter Hill, met inleiding door James Ellroy, komt uit in 2021. Zijn monografie voor de film MIRACLE MILE uit 1988 is nu verkrijgbaar.