Hoe 'spelers' esports veranderden in een van de meest meeslepende liefdesverhalen van het jaar

Welke Film Te Zien?
 

Voor het ongeoefende oog, Spelers Aan Paramount+ lijkt alsof het een show zou zijn alleen voor gamers. De komedie met 10 afleveringen volgt Fugitive Gaming, een professioneel esports-team dat speelt League of Legends . Maar in de handen van seriemakers Dan Perrault en Tony Yacenda wordt deze schijnbaar nicheshow een universele saga over vertrouwen en wat het echt betekent om de beste te zijn. Of je nu een esports-fan bent of nog nooit van gehoord hebt Liga in jouw leven, Spelers staat als een verrassend inzichtelijk verhaal over atletische passie, ambitie en liefde.



Die echte emoties voelen een beetje schokkend als je hoofdpersonage Creamcheese heet. Perrault en Yacenda braken die finale voor af, plaagden wat er in het verschiet lag en legden uit waarom het zo universeel aanvoelde dat deze serie een liefdesverhaal werd.



RFCB: Ik wilde de laatste aflevering, 'Yuumi', afbreken. Je eindigde het seizoen met Fugitive Gaming die het Wereldkampioenschap verloor en daarna verliet Organizm Fugitive. Waarom besloot je die kant op te gaan in plaats van op te bouwen naar een volledig seizoen over deelname aan wereldkampioenschappen?

cole hauser yellowstone seizoen 3

Tony Yacenda: We hebben dit verhaal altijd gezien als een liefdesverhaal tussen Organizm [Da'Jour Jones] en Creamcheese [Misha Brooks]. Rooten voor de LCS [ League of Legends Championship Series] is de motor die het publiek op gang houdt. Maar het echte verhaal dat we probeerden te vertellen, is dat van deze jongen Creamcheese, die moet leren zich weer open te stellen en andere mensen te vertrouwen, en van Organizm, die volwassen wordt en met ambitie omgaat. Dat waren dus de thema's waarvan we altijd wisten dat ze belangrijker voor ons waren. We hielden van het idee om deze zeer openbare overwinning te behalen waar we allemaal naar op zoek waren, en dan deze complexere, bitterzoete, persoonlijke emotionele verliezen te hebben. Op die manier vertellen we dit verhaal van teamgenoten en een verhaal van ambitie op een meer genuanceerde manier.

Dan Perrault: Ik zal ook zeggen dat we willen dat de show authentiek en realistisch aanvoelt en onszelf een plek geeft om verder te gaan dan dit eerste seizoen. We wilden dat louterende winnende moment van de LCS. Maar om trouw te zijn aan wat er werkelijk gebeurt in Liga esports nu, het zou ongekend zijn voor een NA [Noord-Amerikaans] team om te winnen S werelds in dit stadium, op dit moment. Het wil niet zeggen dat we niet weten wat de toekomst in petto heeft met deze show. Ik denk dat het eerlijk is om te zeggen dat we in de komende seizoenen meer internationaal kunnen spelen. Dat is een van de meest opwindende delen over League of Legends is hoe mondiaal het is. Maar we hadden nooit gedacht dat ze zouden winnen S werelds in seizoen 1.



Yacenda: Ik heb echter niet het gevoel dat we ooit het gevoel hadden dat we dit seizoen met een cliffhanger vertrokken. We hebben deze overtuiging opgezet dat Creamcheese heeft dat als hij een LCS-titel wint, hij eindelijk gelukkig zal zijn. En diep van binnen weten we dat competitie en ambitie - de wereld is te ingewikkeld daarvoor, de simpele realiteit van het winnen van een LCS-titel zal al zijn persoonlijke demonen oplossen. Dat is wat we zeggen aan het einde van de serie, die ware vervulling, wanneer je in een veld zo competitief bent als Liga esports, is veel ongrijpbaarder dan alleen een trofee.

CBS STUDIO'S

Dat doet me denken aan het laatste interview van Organizm in de streamingstudio Never Lost. Als hem wordt gevraagd of hij gelukkig is, zegt hij: 'Dat maakt niet uit.' Zou je zeggen dat dit het thema van het seizoen is?



Yacenda: Ja, vooral voor Organizm... Zeker, we praten meer over ambitie dan over wat dan ook. We zouden kijken De laatste dans en zeg: 'Wauw, Michael Jordan is de man, maar hij ziet er ook zo ongelukkig uit.' Is dat het soort waarvoor u zich aanmeldt? De psychologie van ware grootsheid is iets dat echt interessant voor ons was, en het kon niet volledig worden onderzocht door alleen een binair ding, winnen of verliezen.

Kijken naar Spelers ’ potentiële toekomst, als er nog een seizoen is, wat zou je dan willen ontdekken?

Perrault: Een ding dat er echt opwindend aan is, is dat dit de eerste keer zou zijn dat Tony en ik samenwerken aan een tv-show waarin we de verhalen van de personages waaraan we met seizoen 1 hebben gewerkt verder kunnen brengen. Met Amerikaanse vandaal Omdat het een anthologiereeks is, hebben we Peter [Tyler Alvarez] en Sam [Griffin Gluck] die terugkeren naar seizoen 2. Maar hun bogen zijn eigenlijk meer op de achtergrond, omdat het in wezen twee geïsoleerde seizoenen van die show waren. terwijl met Spelers , nu zouden we het verhaal voortzetten dat we hier begonnen.

Het zou spannend zijn om veel tijd te verkennen die dit seizoen niet wordt gedekt. Het is duidelijk dat seizoen 1 zich richt op 2015 en 2016, de zeer vroege vormingsjaren van Fugitive, evenals het huidige seizoen in 2021. Maar er is heel veel tijd tussen en na.

Yacenda : Ja, zoals een tweede seizoen zou zijn als het LCS-seizoen van 2022 en dan 2017, 2018 flashbacks.

Perrault: We hebben wel bepaalde karakters bedacht, zoals Spaghetti. Spaghetti wordt in seizoen 1 gebruikt als een grappig klinkende naam. Het was grappig voor ons om twee volwassen mannen te laten ruziën over de vraag of Organizm of Spaghetti beter is. Maar we zullen ons aan die belofte houden. We hebben spaghetti gemaakt. We hebben hem een ​​kanon voor deze wereld gemaakt, dus daar gaan we mee door. Hij zal - als we daar zijn - op een gegeven moment op Fugitive verschijnen.

Duidelijk, Spelers heeft veel invloed van klassieke sportdocumentaires. Maar wat ik van seizoen 1 heb meegenomen, is dat deze show meer gaat over de ondersteunende spelers die geweldige atleten nog groter maken. Wat ging er in om dat het middelpunt van deze show te maken?

Yacenda: Toen we hierin werden betrokken, spraken we als een 25-jarig kind ... dat is oud in esports. Hij had zoiets van: 'Wat moet ik doen? Word ik een caster?” En we zeggen: 'Oh mijn god, dit is gek', want voor ons voelt hij zich als een kind. Maar in dit ecosysteem is hij als een grijze veteraan die op weg is naar buiten.

Voor ons ging het echt over een man die in het reine kwam met zijn eigen sterfelijkheid en iemand binnen kon laten. We dachten dat de ondersteuning een perfecte positie was om de fakkel door te geven aan iemand anders om zijn eigen ego opzij te zetten en een teamgenoot volledig te vertrouwen dat hij nooit had gedacht dat hij het aan het begin van het seizoen zou hebben vertrouwd en liefgehad. Dat is het leuke van een ondersteuning. Dat heb je in veel traditionele sporten. Ze hoeven geen beste vrienden te zijn om een ​​goede brede ontvanger en quarterback te zijn, maar als je een goed paar bent, ga je een heel speciale band ontwikkelen. De ondersteuning was een manier om dit unieke liefdesverhaal echt te vertellen in deze alternatieve dimensie waar deze gamers deze spraakmakende goden zijn.

Liefdesverhaal is zo'n goede beschrijving omdat het einde van seizoen 1 aanvoelt als een breuk.

Yacenda: We praten erover in die metaforen. Wanneer [Creamcheese] [Organizm] de Toblerone geeft. Dat is de eerste keer dat dat zoiets is als 'de kus' ... Het is niet dat ze elkaar haten, maar ze hebben verschillende doelen. En dan trekken ze samen en beseffen dat ze hetzelfde doel hebben, maar ze hebben ook externe krachten die hen uit elkaar trekken. Als publiek hoopten we dat je echt hoopt: 'Kom op Creamcheese, je weet hoe goed hij is. Open gewoon je hart en train deze jongen. Hij kan geweldig zijn. De voortvluchtige kan winnen.” En over het algemeen ben ik best trots op hoe we dat gedurende het eerste seizoen doorvoeren.

Perrault: We zijn op een gegeven moment behoorlijk letterlijk geworden met een relatievergelijking. Ik herinner me in de scène in 'Yuumi' waar ze in hun laatste spuug over de brug zijn, ik zou een paar punten naar Misha gaan en zeggen: 'Deze take is puur de break-up take.' Dat soort kleurde hoe die scène zich soms afspeelde. Hij kijkt toe hoe de persoon van wie hij het meest is gaan houden de deur uitloopt.

Foto: Paramount+

Tussen Spelers en Amerikaanse vandaal , heb je deze onuitstaanbare mannelijke kinderen gecreëerd die het publiek met tegenzin leert lief te hebben. Hoe rijg je de naald tussen hoe irritant Dylan [Jimmy Tatro], Kevin [Travis Tope] en Creamcheese zijn versus wanneer je de meer emotionele momenten moet raken?

alleen seizoen 3 aflevering 5

Perrault: In elk van die seizoenen die je noemde, is het een beetje uitdagend om alle drie die personages leuk te vinden, en ik denk dat je daarmee moet beginnen. Hoe moeilijker ze in sommige opzichten zijn om vroeg leuk te vinden, hoe bevredigender die boog kan zijn. Je wilt niet wortelen voor pure klootzakken zonder moraliteit voor hen.

Net als bij Dylan was het zijn moeder die echt naar haar hart en tot in haar kern niet geloofde dat hij schuldig was. Je kunt je inleven in, zo niet hem, dan de situatie waarin hij zich bevindt. En met Creamcheese denk ik dat het redelijk is om te zeggen dat hij zeker de eerste helft van het seizoen een klootzak was. Toch heb je dit moment waarop hij zo emotioneel is, pratend over zijn ouders die aangifte doen bij de politie tegen hun eigen zoon. Op dat moment heb je genoeg om je te laten meeslepen om jezelf in ieder geval te investeren in de reis van deze klootzak. Dan, naarmate het seizoen vordert, onthult u langzaam meer en pelt u de ui terug en vermenselijkt u ze meer. Dat werkt alleen als je begint op een plek waar je aan het begin van het seizoen niet precies weet hoe je over die persoon denkt.

Yacenda: Dat zijn de verhalen waar Dan en ik veel door zijn aangetrokken. In echte documentaires gebeurt het de hele tijd dat je denkt: 'Oh, ik ging hierop in in de veronderstelling dat deze echte persoon een bepaald soort manier zou zijn.' Als je dan een paar uur in hun schoenen doorbrengt, verandert het echt de manier waarop je naar iemand kijkt. Empathie opbouwen op onverwachte en uitdagende plaatsen... Ik vind het super lonend.

Jullie twee staan ​​op de shortlist van makers die met zowel Netflix als Paramount+ hebben gewerkt. Kun je iets vertellen over hoe het was om met Paramount+ te werken in tegenstelling tot Netflix? Is er een verschuiving geweest?

Perrault: Creatief gezien is er geen groot verschil. Een leuke doorgaande lijn is dat Brian Wright een van onze EP's was aan de Netflix-kant voor Amerikaanse vandaal is nu bij Riot en kon er deel van uitmaken Spelers ook [Opmerking: Riot Games bezit League of Legends ]. Dat was superleuk. We werken graag met Brian samen.

Yacenda: We hebben grote netwerkaantekeningen gehad van zowel Paramount+ als van Netflix die de show echt hebben geholpen. Dus we hebben tot nu toe geluk gehad dat we van beide plaatsen echt goede creatieve input hebben gehad, echt slimme, creatieve leidinggevenden. Het is duidelijk dat er grote verschillen zijn tussen de platforms en de abonneebases en het algoritme en een heleboel andere dingen waar Dan en ik niet over kunnen praten. Maar wat betreft het maken van televisieprogramma's, zijn we dankbaar dat we echt slimme leidinggevenden hebben.

alle South Park-films

Is er iets dat ik je niet heb gevraagd dat je zou willen toevoegen?

Perrault: Het was leuk om legitiem in de LCS te komen vanuit het perspectief van een fan. Ik denk dat wanneer je voor het eerst kijkt naar League of Legends, als je geen MOBA [multiplayer online battle arena]-games speelt, als je dat nog niet hebt gespeeld Liga, het lijkt bijna op wartaal, en het is echt moeilijk te begrijpen wat er aan de hand is. Ik herinner me de eerste keer dat ik mensen ontmoette uit de Liga community, ik heb het spel niet gekregen. Ik begreep niet veel van de gemeenschap. Ik wist heel, heel weinig. Door de jaren heen meer geïnvesteerd te hebben, was een leuke ervaring waarvan ik hoop dat deze parallel loopt met de interesse van mensen in Fugitive Gaming en esports in het algemeen. Ik hoop dat het iets is waar je aan vast kunt houden en in kunt investeren, want ik denk dat je in elke sport kunt investeren, zolang je maar om de personages geeft.

Yacenda: Het is gemakkelijk om te denken dat dit een niche-gamershow is, zoals een show voor gamers. En voor mij missen [gamers] de helft van het plezier, namelijk leren over deze nieuwe wereld. Ze kunnen sommige grappen oppikken die niet-gamers, buitenstaanders, misschien niet oppikken. Maar buitenstaanders zullen in deze levendige, gekke nieuwe wereld kunnen duiken en tegen het einde van het seizoen echt kunnen trekken voor een team van professionele videogamers. Die reis was erg leuk voor ons om te zien.

Dit interview is bewerkt voor lengte en duidelijkheid.