Zou de Deense regisseur Nicolas Winding Refn een manier hebben gevonden om te keren? Kopenhagen Cowboy in zijn gebruikelijke formaat van een speelfilm? Waarschijnlijk, maar het is de zeldzame film-als-miniserie die eigenlijk goed geschikt is voor de vorm. De terugkeer naar zijn geboorteland Denemarken voor de eerste keer sinds de Opdringer trilogie vindt de maximalistische regisseur zijn voet op het gaspedaal duwen door de zes afleveringen van zijn Netflix-serie. Refn spreidt zijn zintuiglijke overbelasting uit, waardoor al het gepieker en onbezonnenheid alle ruimte krijgt om te ademen. Het kan repetitief zijn, ja, maar nooit eentonig.
Een veelgehoorde klacht tegen het werk van Refn is dat het zo voorrang geeft aan stijl boven inhoud dat de films meer stutten worden dan verhalen vertellen. (Hij deed 'gewoon vibes' voordat de zin een meme werd.) Kopenhagen Cowboy vermijdt deze valstrik van pure ambiance door te leunen op het maken van mythologie. Conventioneel plotten is nog steeds schaars in de serie, maar er is in ieder geval een beetje meer om hier aan vast te houden door wat Refn oproept. Hoewel het titulaire beroep een extrapolatie van de archetypen van het Amerikaanse westen naar Denemarken zou kunnen suggereren, herinnert de serie meer dan wat dan ook aan de folklore van Japanse samoeraiverhalen.
De mysterieuze Miu (Angela Bundalovic) arriveert in Kopenhagen en wordt al snel een zwervende rōnin, een ervaren samoerai zonder meester. (Met haar gezwollen blauwe jumpsuit en stoïcijnse smeulen, is ze ook erg in de vorm van Ryan Gosling's chauffeur van Refn's Drijfveer .) Elke aflevering neemt Miu dieper en donkerder mee in de louche onderbuik van de stad op zoek naar gerechtigheid. Dit zijn niet per se op zichzelf staande hoofdstukken, aangezien Miu's netwerk in de loop van de tijd begint te convergeren, maar het is de ruwe frequentie waarmee ze een nieuwe werkgever of interesse krijgt om te dienen.
Deze contacten beginnen een web van georganiseerde misdaad te vormen waarin Miu onbewust verstrikt raakt. Ze bevindt zich in de ongewenste positie dat ze door veel mensen wordt gezocht en door weinigen volledig wordt vertrouwd. Al die tijd probeert deze stille tovenares erachter te komen wie ze is en waar haar schijnbaar bovennatuurlijke vaardigheden van genezen en vechten vandaan kwamen. Het is onduidelijk wie de helden zijn Kopenhagen Cowboy , als die er al zijn. Maar er is weinig onduidelijkheid over de schurken: de aristocratische bewoners van een Deens landgoed die het lef hebben om naar hun 'bloedlijn' te verwijzen. Tegen de achtergrond van een kosmopolitische stad met veel inwoners met verschillende achtergronden, vallen de entropie en excentriciteit van deze etnische Denen op.
De zoon van het landgoed, Nicklas (Andreas Lykke Jørgensen), is een bijzonder verfoeilijke figuur in zijn wreedheid jegens verhandelde prostituees. Maar zijn meest woedende zet is om zijn slapende zus Rakel (Lola Corfixen) wakker te maken, een mystieke aanwezigheid die lijkt op Miu, die misschien de enige is die haar kan verslaan. Hoewel Rakel pas in de voorlaatste aflevering een rol speelt in de show, maakt ze haar sporen en bewijst ze een formidabele, folkloristische vijand terwijl ze wraak zoekt voor haar familie.
Kopenhagen Cowboy is niet alleen Refn die de hits speelt tot op het punt van zelfparodie. Hij gaat blut met openlijk paranormale elementen van Miu's tovenarij, waarbij hij fantasie en noir samenvoegt zonder dat de mix tegenstrijdig klinkt. Hij is nog comfortabeler geworden met abstractie, en kookt een bendegevecht tot alleen de wapens die worden afgevuurd en de mensen die worden geraakt door kogels die over elkaar heen vervagen. De show zit ook vol met andere welkome surrealistische accenten, zoals bepaalde mannen die vrouwen misbruiken letterlijk spreken in het geluid van varkenskreten.
kenmerken acteurs die homo zijn
Maar uiteindelijk is dit NWR voor NWR-hoofden. Hij dompelt dit wraakverhaal onder in zijn traditionele neonlichten en overspoelt het met een kloppende Cliff Martinez synthscore die zo dreunt op zijn baslijn dat het elk object zal rammelen dat niet is vastgeschroefd. Kopenhagen Cowboy speelt in op zijn sterke punten van langzame duwen en geduldig pannen, krijgt een volle vijf uur om te verlengen zo lang als hij nodig acht om angst op te wekken. Met de vrijheid om met de duur te spelen, herinnert Refn kijkers eraan dat er maar weinig zijn die beter zijn in het subtiel opvoeren van de spanning om het in een oogwenk te exploderen.
Iets eenvoudigs als een ingevoegde schaar in de hand van een personage neemt een enorme kracht aan omdat hij zo opzettelijk de viscerale impact van de montage heeft gesequenced. Er zijn genoeg van dergelijke momenten in de serie, hoewel ze wat geduld kunnen vergen om op te wachten te midden van wat andere stilistische peacocking van Refn. Kopenhagen Cowboy blijkt de ogen en oren zo te knuppelen, vooral als het wordt geconsumeerd als een eetbui, dat het de zintuigen helemaal kan afstompen. Dit kan bestaande Refn-fans opwinden, maar het is onwaarschijnlijk dat het nieuwe bekeerlingen zal aantrekken.
Kopenhagen Cowboy ging in wereldpremière op het Filmfestival van Venetië in 2022 en zal later dit jaar exclusief te streamen zijn op Netflix.
Marshall Shaffer is een freelance filmjournalist uit New York. Naast is zijn werk ook verschenen op Slashfilm, Slant, Little White Lies en vele andere verkooppunten. Op een dag zal iedereen snel beseffen hoe gelijk hij heeft Voorjaarsbrekers.