Waarschuwing: dit interview bevat spoilers voor Geen plotselinge beweging op HBO Max.
De laatste 25 minuten van Steven Soderbergh's nieuwe met sterren bezaaide misdaaddrama, Geen plotselinge beweging – die donderdag in de bioscoop en op HBO Max werd geopend – neemt een wending die je waarschijnlijk niet ziet aankomen. Voor scenarioschrijver Ed Solomon ( Men in Black, Bill & Ted's Excellent Adventure ), die eerder met Soderbergh had samengewerkt aan de HBO-serie Mosiac , was dat keerpunt zowel ongelooflijk uitdagend als ongelooflijk lonend.
Het was geen geringe taak, vertelde Solomon in een interview aan RFCB. Het kostte me zes weken om de film volledig te begrijpen, en het kostte me drie of vier weken om aan die zeven pagina's te werken.
Even een back-up maken: Geen plotselinge beweging schittert Don Cheadle als een kleine crimineel genaamd Curt Goynes die wordt ingehuurd naast een medecrimineel, Ronald Russo (Benicio del Toro), om te doen wat ze allebei denken dat een simpele oppasklus is voor de plaatselijke maffiabaas uit Detroit in 1955. Maar wanneer het werk gaat mis, Curt en Ronald volgen het geld de ladder op en komen uiteindelijk aan de top van een enorme, echte samenzwering geholpen door de vier grootste autobedrijven van die tijd. En de kijkers staan voor een verrassingsverrassing: een substantiële verschijning van een A-lijstacteur die niet in de aftiteling werd gefactureerd.
Solomon sprak met RFCB over hoe die verrassende cameo tot stand kwam, waarbij hij de geschiedenis van Detroit onderzocht voor: Geen plotselinge beweging 's waargebeurde verhaalcomponenten, en de veel donkerdere Geen plotselinge verhuizing het einde dat hij oorspronkelijk had gepland.
RFCB: Vertel me waar het verhaal van? Geen plotselinge bewegingen begint voor jou. Hoe kwam je voor het eerst op het idee voor de film?
Ed Salomo: Ik had met Steven Soderbergh en Casey Silver gewerkt aan Mozaïek, dat was dit zes uur durende ding op HBO. En we hadden een, naar mijn mening, geweldige werkrelatie ontwikkeld. Casey belde me op een dag en zei: Hé, Steven wil een crime noir-verhaal doen, zou je daar zin in hebben? krijg niet vaak de kans om te schrijven. Mozaïek was een beetje in die geest, dus ik denk dat Steven het geloof had. Ook hadden we nu een goede steno samen. Ik ging naar LA om contact met hem te maken. We praatten en we gooiden ideeën rond voor een noir uit de jaren 70 of misschien zelfs een noir uit de jaren 50. Oorspronkelijk zouden we het door het hele land spelen, en het zou een grotere film worden. Toen we het verhaal begonnen af te breken, hebben we het aangescherpt door het gewoon in Detroit te doen in het midden van de jaren '50, in Detroit. En we wisten dat we het voor Don [Cheadle] schreven.
Foto: Claudette Barius / Warner Bros
Wat trok je in de jaren '50 naar Detroit, en in het bijzonder naar deze achtergrond van de auto-industrie?
Ik vroeg Steven, waar?wil je filmen? Hoe wil het voelen? Hoe wil het eruit zien? Alleen al door over gevoel en toon te praten, begonnen we na te denken over die geweldige auto's en de muziek, allemaal afkomstig uit Detroit. En toen dachten we, als dit een stel laaggeplaatste criminelen is, die de lagen van de samenleving beklimmen, dan was Detroit een microkosmos voor wat er op dat moment in het hele land gebeurde. En eigenlijk gebeurt het nu weer - deze verplaatsing van gemeenschappen. Toen ben ik op onderzoek uitgegaan.
Dit is een fictief verhaal, maar je tekent al deze historische momenten uit het echte leven, inclusief de aanleg van de I-375 snelweg die een zwarte wijk in Detroit verwoestte, en een samenzwering waarbij de auto-industrie betrokken was. Vertel me over dat onderzoeksproces voor het waargebeurde verhaalaspect van de film.
Een deel daarvan doe ik alleen, en ik werk ook samen met iemand die als onderzoeker/dramaturg fungeert, Laura Shapiro genaamd. Ik zei tegen haar: Hé, ik probeer iets te vinden dat misschien een van de kleinere autobedrijven probeerde te stelen van misschien een van de grotere. Oorspronkelijk dacht ik, misschien is er een nieuw ontwerp dat een rage gaat worden. Toen dacht ik, wat zou zijn? meer interessant is iets dat de auto-industrie probeerde te verbergen. Ik dacht dat het veel interessanter zou zijn als deze personages naar iets op zoek waren als mensen probeerden het verborgen te houden in plaats van het naar voren te brengen. Dus stelde Laura voor - ik ga het niet alleen vanwege een spoiler noemen - maar dat het item dat de MacGuffin van de film werd. Toen ik eenmaal wist dat ik dacht: Oké, wat gebeurde er toen nog meer in Detroit?
Bij mijn eigen onderzoek stuitte ik op twee dingen tegelijk: een tentoonstelling in de Detroit Public Library, genaamd Black Bottom Street View. Het was een driedimensionale doorlooptentoonstelling. Deze geweldige mensen, Emily Kutil en PG Watkins, maakten 3D-replica's met behulp van foto's die in het begin van de jaren vijftig werden genomen door de stad Detroit, die van plan was de wijken te vernietigen. Maar de burgers dachten dat [de stad] de buurt eerde, dus kwamen ze allemaal naar buiten en poseerden voor deze foto's. Emily en PG hebben de straten nagemaakt door de foto's op te blazen, en je kon in wezen door de straten lopen.
Dat was bij wijze van spreken een van de twee sleutels tot het koninkrijk. De tweede was een ontmoeting met een man genaamd Jamon Jordan, die trouwens onze historische adviseur werd. Hij runt iets genaamd Black Scroll Network, dat rondleidingen en lezingen geeft over de Afro-Amerikaanse geschiedenis in Detroit. Ik ontmoette hem op Emily's tentoonstelling in de Detroit Public Library, en hij nam me een aantal dagen mee door gewoon door de straten te lopen, wijzend op de gebouwen die over de geschiedenis spraken. Ik wist toen en daar, dit was de achtergrond voor deze film. En we wilden geen politiek of zelfs een sociaal verhaal maken, we wilden gewoon een leuk misdaadgaren maken. Maar ik heb het gevoel dat iets echts op de achtergrond het verhaal kracht bijzet.
Een personage waarin ik vooral geïnteresseerd was, was het personage van Bill Duke, Aldrick Watkins. Kun je iets meer over hem vertellen en wat je als zijn rol in het verhaal zag?
Wel, hij was vertegenwoordiger van een van de klassen van bendes die op dat moment in de stad actief waren. In die tijd was de paarse bende net in wezen van de hand gedaan, en er waren Afro-Amerikaanse en blanke bendes, die verschillende delen van de stad territoriaal controleerden. En dus was hij gebaseerd op een samensmelting van verschillende mensen. Ik bedoel, iedereen in de films is duidelijk fictief, hoewel de enige gebeurtenis die als de MacGuffin dient, duidelijk waarheidsgetrouw is. WWat ik probeerde te doen - waar ik aan dacht was eerder, misschien vijf jaar eerder, toen het personage van Don Cheadle naar de gevangenis ging, de spanning veel erger was. De bendes waren veel meer rivalen, maar tegen die tijd, halverwege de jaren vijftig, hadden de bendes een oplossing gevonden - ik zou het geen wapenstilstand noemen, maar een regeling waarbij ze dingen deelden en samenwerkten. We maken geen documentaire. Ik wilde gewoon dat de smaak van die dingen op de achtergrond zou blijven.
releasedatum van netflix star trek discovery
Ik had eigenlijk meer leden van elke factie. Frank Capello, gespeeld door Ray Liotta - er waren meer niveaus in zijn organisatie. En er waren meer niveaus in de organisatie van Watkins. Maar de missie was om een mager, spaarzaam verhaal te creëren. Het is niet zo mager van geest als waar ik voor ging, maar nogmaals, het was een soort van relativering. Een van de interessante dingen over fotograferen in COVID, en ik denk dat het een goede zaak was dat we keuzes moesten maken. Waar we ons tot op zekere hoogte moesten focussen op een kleiner landschap, en dat zorgde ervoor dat we echt keuzes konden maken over wie de belangrijkste personages zijn.
SPOILER ALERT: De rest van dit interview bevat spoilers. Stop nu met lezen als je de film nog niet hebt gezien!
Spoilers-Matt Damon verschijnt aan het einde van de film verrassend, ongefactureerd en hij speelt een behoorlijk belangrijk personage! Hoe zijn die scène en die cameo ontstaan?
Ik was ongeveer driekwart van het script door en ik moest het aan Steven doorgeven, om er zeker van te zijn dat we in de rij stonden voordat ik het af had. Hij zei: Mijn enige opmerking is, laten we iets doen tegen het einde, waarbij we een personage binnenhalen dat we niet hebben geïntroduceerd - een van die tour-de-force aria's die binnenkomen en het hele landschap veranderen. En het is als een monoloog van zeven pagina's. Ik had zoiets van, nou dat is helemaal niet ontmoedigend! Schrijf gewoon een geweldige monoloog voor een grote acteur die voor twee of drie dagen binnenkomt en maak het gewoon vast! Ik had zoiets van, nou Ed, je zit in de grote competities, dus ga naar de plaat en ga naar het honk.
Maar het was een kans om de hele reikwijdte van de film vanuit een heel ander gezichtspunt te bekijken en je een kans te geven om te beseffen hoe ver deze twee laaggeplaatste criminelen in de keten waren gekomen. Het was geen geringe taak. Het kostte me zes weken om de film volledig te begrijpen, en het kostte me drie of vier weken om aan die zeven pagina's te werken.
Foto: Claudette Barius / Warner Bros
Wist je altijd dat het personage gespeeld zou worden door Matt Damon?
We wisten dat het iemand zoals hij zou zijn. We spraken over verschillende mensen, en ik denk dat er een pers was die zei dat iemand anders het een tijdje zou doen. Je weet wel, COVID, en de herstructurering van het schema, en de sluiting en het opnieuw beginnen... En toen zei Steven: Matt gaat het doen! En ik moet zeggen, hij kwam opdagen met het uit het hoofd geleerd, liep het door tijdens de repetitie, en we gingen allemaal met open mond, oké, dat was geweldig. En Steven had zoiets van, waarom heb ik dat in godsnaam niet geschoten?
De hele scène was vrij snel gedaan. Weet je, je krijgt acteurs als Don, Benicio en Matt in een kamer...Ik stond erbij en keek ernaar, moest mezelf knijpen en tegen mezelf zeggen: Let op, dit is echt zeldzaam. Zie je wat er voor je gebeurt en geniet je ervan? En ik heb ervan genoten. Het was ongelooflijk om naar te kijken.
Ik vond dat einde erg leuk - het is zo'n klap dat het de bedrijfsleider, Matt Damon, is die al het geld krijgt, en niet onze hoofdrolspelers.
Ik waardeer dat echt. Ik herinner me dat ik [de monoloog van Damon] aan het schrijven was over: Hé, het is maar geld. Ik zal meer maken. Het is als een hagedisstaart en je knipt het af, het zal gewoon, het groeit gewoon terug. Toen ik dat aan het schrijven was, realiseerde ik me toen: Oh, hij zal uiteindelijk met al het geld eindigen, en hij zal eindigen met al het andere geld dat niet eens van hem was. Want dat is precies wat er met deze jongens gebeurt! En voor mij was dat veel beter dan het Hollywood-einde, dat zou zijn geëindigd met onze twee jongens die in vrijheid waren vertrokken met al hun geld en hun partners en nog lang en gelukkig zouden leven.
Was dat altijd het einde van de film?
Oorspronkelijk hadden we een veel donkerder einde waar niemand het haalde. Iedereen stierf. Dat was de oorspronkelijke gedachte. En toen was het alsof, weet je wat, dat is te veel, dat is niet eerlijk voor de personages, en het is niet eerlijk voor het publiek. Want uiteindelijk ben je echt in deze jongens geïnvesteerd. Het voelde bijna als een schroef voor het publiek, en dat is niet wat we wilden doen.Ik realiseerde me dat pas toen we aan het einde van het script kwamen - weet je, dat voelt gewoon te somber en te donker en het voelt niet goed voor wat deze film is. We proberen geen film te maken die gewoon donker en somber is, we willen dat het leuk en vermakelijk is. Dat was een kleine chirurgische herziening - er waren maar een paar verschillende scènes nodig om het zo te maken dat Don een spel op het spel speelde. Bij elke beweging van de film loopt het personage van Don iedereen voor. Hij is duidelijk het slimste personage in de film. Hij speelt het lange spel, en dus leek het niet goed dat hij het grotere plan niet had. Maar of hij het haalt of niet, sorry, je zult tot het einde kijken om daar achter te komen!
Voordat ik je liet gaan - een tijdje geleden was het... bekend gemaakt dat weer een vervolg op je film Nu zie je mij gebeurde. Kunnen we een update krijgen over Nu zie je mij 3 ?
Eerlijk gezegd ben ik er niet bij betrokken. Ik kan er later als producer bij betrokken worden, als het wordt gemaakt, maar ik ben me er niet van bewust dat dat echt gebeurt. Ik hoor steeds vanuit verschillende hoeken dat ik denk dat het gebeurt en dan hoor ik van niet. We hebben het gehad over het maken van een televisieserie die de zeer getalenteerde schrijver David Wilcox aan het maken is, maar ik weet niet of dat is opgepikt en groen licht heeft gekregen. Ik bedoel, ze hadden het erover, in welk geval ik als adviseur zou worden betrokken. Ik wou dat ik beter nieuws had, want ik zou het graag zien gemaakt!
Je hebt onlangs meegeschreven aan de derde Bill & Ted film. Is er sprake van een ander die een vierde schrijft? Bill & Ted film?
Er is geen officieel gesprek over een vierde Bill & Ted film. Maar Chris en ik - Chris Matheson - co-creator en co-schrijver van Bill & Ted— hij en ik hebben het erover gehad: Is er nog meer te vertellen? Omdat de enige reden waarom we het zouden doen, is als er een echt legitiem verhaal te vertellen is. En ik denk dat wij alle vier - Chris en ik, Alex [Winter en Keanu [Reeves] - en Scott Crew de producer en Jean Paris de regisseur, we hadden zo'n leuke tijd. We hadden echt een betekenisvolle, geweldige ervaring op de set die de film maakte. Dus we zouden het opnieuw bezoeken als we een geweldig idee hadden dat de moeite waard was om te doen.
Dit interview is bewerkt en ingekort voor lengte en duidelijkheid.