Wat zou als een gouden ticket kunnen worden beschouwd om de introductie van een artiest in de Rock & Roll Hall of Fame te garanderen? Als de Class of 2021 een indicatie is, zou het antwoord de release kunnen zijn van een gloednieuwe, lange documentaire die de carrière van de act in een stralend licht schetst.
Neem Tina Turner en de Go-Go's, twee artiesten die al meer dan een decennium in aanmerking komen voor inductie, maar uiteindelijk in 2021 de knipoog kregen, net nadat beide artiesten het onderwerp waren van een nieuwe film. Het is onmogelijk te zeggen of de HBO Max-film Tina of Showtime's De Go-Go's (geen van beide films heeft een boeiende titel, het moet gezegd worden) waren doorslaggevende factoren bij hun inducties. Kiezers voor de Rock & Roll Hall of Fame vullen hun stembiljet in op basis van hun eigen smaak, geschiedenis en perspectief, een combinatie van factoren die per kiezer verschillen. Het hebben van een nieuwe documentaire ter ere van een Rock Hall-genomineerde helpt zeker om de herinnering aan een RRHOF-kiezer op te frissen, en herinnert eraan waarom een artiest inductie waard is.
Bovendien zijn er enkele sterke aanwijzingen dat de aanwezigheid van een documentaire ertoe heeft bijgedragen dat bepaalde muzikanten de Hall of Fame binnenkwamen. Het Canadese prog-rocktrio Rush haalde in 2013 de Hall, een paar jaar na de release van Rush: Beyond The Lighted Stage , een documentaire die de eigenzinnige aantrekkingskracht en blijvende vriendschap van de band uitlegde aan een publiek dat buiten Tom Sawyer misschien niet veel over hen wist. Een meer directe lijn tussen een documentaire en inductie is te zien tussen de voor een Oscar genomineerde film uit 2015 Wat is er gebeurd, mevrouw Simone? en de inductie in 2018 van Nina Simone, een jazzvocaliste die misschien een torenhoge figuur van de twintigste eeuw was, maar die zelden discussies aanging over artiesten die over het hoofd werden gezien door de Rock & Roll Hall of Fame.
Wat is er gebeurd, mevrouw Simone? verhoogde de aanwezigheid van Nina Simone in de moderne popcultuur, en dat is waar muziekdocumentaires voor bedoeld zijn. Cultfavorieten zoals Simone zijn ook niet de enige begunstigden van een nieuw document. Whitney Houston maakte de Rock Hall-klasse van 2020 niet lang na de 2018-release van Kevin Macdonald's geprezen Whitney . Het verschil met De Go-Go's en Tina is dat ze het gevoel hebben dat ze zijn ontworpen met het uiteindelijke doel om hun onderwerpen de Rock & Roll Hall of Fame binnen te leiden.
Foto: Getty Images
De Go-Go's begint zelfs met een scriptieverklaring van Jane Wiedlen: we zijn de eerste all-girl rock & roll-band die hun eigen materiaal schreef en onze eigen instrumenten bespeelde om echt succesvol te zijn. Het is een statement met historisch gewicht dat de rest van de film van Alison Ellwood ondersteunt (je kunt de recensie van hier lezen). Voor elke potentiële kiezer die het kwintet beschouwde als een leuk overblijfsel uit het New Wave-tijdperk, omschrijft de documentaire de groep als rock & roll-overlevenden die de tijdgeest veroverden. Het is een levendig portret van een ademloos rennen naar de top van de hitlijsten, verhalen in een rap tempo ronddraaien en voldoende spanning bieden - vooral met betrekking tot hoe financiële zaken een band kunnen verscheuren - om een schijn van openhartigheid te geven. Uiteindelijk, De Go-Go's is een werk van belangenbehartiging, een film die zowel is ontworpen om sceptici te overtuigen als om al lang bestaande fans aan te spreken. Dat het zo goed werkt, is een eer voor Ellwood en voor de band zelf. Alle vijf leden van de Go-Go's zijn geweldige interviewonderwerpen, met een scherp gevoel voor zelfbewustzijn en humor, kwaliteiten die zowel de film als de vintage filmbeelden verlevendigen.
Tina Turner is ook een geweldig interviewonderwerp, iets dat vanaf het begin duidelijk wordt gemaakt Dan Lindsay en T.J. Martin's Tina ( lees de recensie van ). De filmmakers openen met Turner en journalist Carl Arrington die herinneringen ophalen aan het People-profiel dat hij in december 1981 over Tina schreef, een artikel waarin ze publiekelijk het misbruik onthulde dat ze leed door haar voormalige echtgenoot Ike Turner. Het is een verhaal dat sinds 1981 vele malen is herhaald, inclusief Turners eigen autobiografie uit 1986 Ik, Tina en de aanpassing op groot scherm uit 1993 Wat Heeft Liefde Ermee Te Maken , maar het is nooit zo goed verteld als in Tina . Dat komt omdat geen enkele andere print- of filmherhaling van het verhaal zo sterk heeft vertrouwd op datgene dat Turner in een superster veranderde: het magnetisme van Tina zelf, een charisma dat zowel in oude films als in nieuwe interviews terug te vinden is. De kitscherige clips uit de wildernisjaren tussen Tina's breuk met Ike en Prive danser comeback in 1984 onthult op een aantal manieren. Ze laten zien dat, zelfs als Turner niet langer de hitlijsten aan het verscheuren was, ze nog steeds een showbizz-aanwezigheid was, Las Vegas speelde met Tom Jones en opdook op oubollige televisieshows met Olivia Newton-John. Haar roem is misschien vervaagd, maar ze straalde nog steeds sterrenkracht uit toen ze het opdook Het Brady Bunch Hour , een enorme taak voor de meeste artiesten.
Foto: Gamma-Rapho via Getty Images
Tina illustreert dat Tina Turner altijd die dynamische uitstraling had: die allure, meer dan de platen die ze maakte, is de reden waarom haar populariteit decennia lang standhield en waarom ze dit jaar in de Rock & Roll Hall of Fame belandde. Als je naar haar discografie kijkt, heeft ze buiten niet veel geweldige platen Prive danser en een handvol hits die ze maakte in het decennium na het succes van de blockbuster. De Rock & Roll Hall of Fame gaat echter niet alleen over artistieke kwaliteit. Het is een instelling die roem viert en er is misschien geen betere manier om de grillen van roem vast te leggen dan film, die de kinetische energie van de piek van een artiest kan benadrukken en tegelijkertijd een muzikant in een historische context kan plaatsen.
Tina Turner en de Go-Go's hadden het geluk - en misschien wel slim - om films te hebben die precies dit deden terwijl de kiezers van Rock Hall beraadslaagden over welke artiesten ze op hun stembiljet moesten plaatsen. Als Iron Maiden, Chaka Khan, Fela Kuti of Dionne Warwick dit jaar hun eigen glanzende nieuwe documentaire hadden gehad, zouden ze misschien ook in de Hall zijn beland. Hoe dan ook, één ding is zeker: vanaf dit punt is het een veilige gok dat meer Rock & Roll Hall of Fame-kanshebbers gewapend zullen zijn met een verheerlijkende film wanneer ze de bedenktijd voor inductie ingaan.
Stephen Thomas Erlewine is Senior Editor Pop Music bij Tivo.com , waar hij duizenden artiestenbiografieën en recordrecensies heeft geschreven. De muziekdatabase van Tivo heeft een licentie voor het hele net - Spotify, Apple Music en iTunes, I Heart Media, Pandora en Tidal zijn allemaal klanten - en is gemakkelijk te zien op www.allmusic.com . Daarnaast werkt hij als freelancer voor Pitchfork, Billboard, Rolling Stone, Spin en New York Magazine’s Vulture.