Waar te streamen:
Goliath
Het nieuwe originele Amazon-drama Goliath markeert de terugkeer van de legendarische juridische dramatitan David E. Kelley naar het kleine scherm. Deze nieuwe onderneming is een epische juridische thriller gericht op één monumentale zaak. Billy Bob Thornton speelt een briljante, ongelukkige advocaat die de taak heeft te onderzoeken wat er werkelijk is gebeurd bij een gruwelijk bootongeval. Om te winnen, moet hij een groot advocatenkantoor neerhalen onder leiding van Donald Cooperman van William Hurt.
Cooperman is een uitzonderlijk sinistere kracht in de eerste aflevering van de serie. Hij is verlicht in een helse rode kleur en heeft een afschuwelijk brandwondlitteken aan de rechterkant van zijn gezicht. Hij is agressief, intimiderend en hij accentueert elke scène met klikken van een krekelklikker.
Beslisser kreeg de kans om met William Hurt over het project te praten na een panel tijdens de TCA-perstour van deze zomer. Wat volgde was een ongewoon gesprek over de evolutie van menselijk gedrag en Hurts persoonlijke creatieve proces.
BESLISSER: Je personage is echt fascinerend voor mij omdat, zoals ze erover spraken tijdens het [TCA]-panel, hij de attributen heeft van een sinistere schurk, maar jou kennende, weet ik dat hij zoveel meer lagen voor hem zal hebben als goed.
WILLIAM HURT: Je kent me niet. Ik schrijf dit niet.
Wel, David [E. Kelley], ik sprak met hem...
Er zijn andere lagen, ja.
En hij vertelde me dat...
Godzijdank! Godzijdank zei hij dat! Vertel David dat ik blij ben dat hij dat deed en vertel David dat ik er meer voor hem zal spelen.
Rechtsaf. Ja. Nou, hij vertelde me hoe we er later achter zullen komen dat hij een veel kwetsbaarder personage is dan hij op het eerste gezicht lijkt. Kun je daar mee praten? Zit er iets in zijn achtergrondverhaal?
Het is verschrikkelijk zwaar, dit gesprek. Jij en ik... jij... het zou zoveel beter zijn als we een werkstuk konden bespreken waar ik aan heb meegewerkt, dat voltooid was en dat jij, een publiek, dat hetzelfde risico had genomen, je ongeloof had opgeschort, en had het geheel gezien. En dan konden jij en ik praten over of het werkte of niet, wat de bedoelingen waren, die werden gehaald, wat... u voelde erover, wat? ik voelde… in plaats van dit endemisch beperkte gevoel van, ik bedoel, wederzijds bewustzijn.
livestream voetbalwedstrijden vandaag
Ik ben het niet oneens. Ik ben het honderd procent met je eens.
Oke. Ik ben het honderdduizend procent met me eens.
Ik probeer alleen maar te zeggen dat het de situatie is. En het zou het onderwerp moeten en kunnen zijn ... van dramatisch materiaal.
Als acteur krijg ik bijvoorbeeld oud . Als acteur is mijn lichaam mijn belangrijkste voertuig. En dus wat ik doe, is naar mensen kijken. En ik kijk naar de relatie tussen hun lichaamstaal en de hele evolutie, de hele cultuur, alle werelden die hen tot die gebaren hebben gebracht.
Dus als ik naar mensen kijk - ik praat met een man in een vliegtuig - en hij praat met mij over zijn kinderen. En hij zegt dat hij dit en dat is en een advocaat en bla bla bla... En hij komt uit India en zijn vrouw komt uit India en ze kwamen lang geleden naar dit land en ze hebben hier een geweldig leven gehad en ze hebben een paar kinderen hier. En als ze hun kinderen uitnodigen om bij hen te gaan zitten en een gesprek aan de salontafel hebben en hun vrienden uitnodigen om met de kinderen mee te gaan, zitten ze aan de andere kant van de salontafel met kinderen die dit soort gesprekken voeren.
[William Hurt bootst een kind na dat voorovergebogen zit te sms'en op zijn telefoon.]
En dan proberen ze met die mensen te praten. Dus ze hebben hun lichaamstaal en de kinderen hebben hun lichaamstaal op de bank en dan ineens gaan alle kinderen, HAHAHAHAHAHAHAHAHA, samen. Maar de mensen aan de andere kant hebben geen idee waar die lach over gaat.
Ja.
Maar ze zijn in cyberspace. Ze zitten in de matrix. En de mensen zijn nog steeds in de natiestaten. Dat is gedrag! En het is enorm gedrag. Mijn vader werd geboren met een petroleumlamp, ik werd geboren met de lichtschakelaar aan de muur, jij werd geboren met – mijn kinderen werden geboren met 35.000 bytes per seconde. Uw kinderen worden geboren met terabytes die ondergronds zijn geïnstalleerd.
Enkel en alleen -
Dat verandert je fysieke bestaan.
Rechtsaf.
dodelijk wapen seizoen 3 aflevering 5 cast
Alles voor mij is het soort artiest waarmee ik ben geboren. Mijn tentakel, mijn scylla, ga naar buiten en haal dat op. En dat haal ik in de details terug. Ik let daar op. Ik kijk hoe je nu met je hoofd knikt. Ik kijk hoe je je lichaam vasthoudt. Ik let op je voet. Ik zie dat allemaal. Dat is mijn bereik. En ik ga, oké. Wat is jouw endemische lijn? Wat is uw cultureel erfgoed? De eerste vraag is waar kom je vandaan? Al dat spul gaat in mijn oriëntatie. Dus wat ik zal doen, als ik in het bedrijf kom waar ik wil zijn, wat een gezelschap is van acteurs die personages spelen, zal ik werken met mensen die dezelfde lijn zullen denken. En we zullen observaties maken voor een publiek over de enorme verschillen tussen mensen die nu bestaan.
Je kijkt naar je generatie en je kinderen. De exponentieel veranderende curve van techno, technologie en migratie en bevolkingsaantallen verandert mensen zo snel fysiek en de manier waarop ze zich gedragen. De nuances, hun fysieke gedrag, is zo geweldig! Op dit moment vertaal ik tussen drie generaties om dit gesprek te laten klinken alsof we het nu hebben.
Nou, ik vind het fascinerend. Het is echter ook gewoon interessant, want, nou, teruggaand naar je karakter in de show, ik denk dat die kleine tic die hij heeft echt fascinerend en onthullend is, want toen ik dat zag, dacht ik -
Het achtergrondverhaal daarvoor is dat zijn vader was binnengevallen en een parachutist achter de linies was in de Tweede Wereldoorlog. En in plaats van naar elkaar te roepen of te fluiten - en dit is waar - 's nachts en vuur te trekken van sluipschutters die ze zouden communiceren door zich voor te doen als krekels.
Gotcha. Kijk, het deed me denken aan toen een kind met een klein hinderlijk stuk speelgoed speelde. Weet je, toen ik een kind was, maakte je lawaai, en het was heerlijk voor jou, maar het irriteert andere mensen. En het toont een soort gebrek aan empathie, maar het creëert ook een mentaliteit waarin je meer geïnteresseerd bent in je eigen plezier dan om iedereen om je heen te helpen rond te komen.
Of je annoteert andere tijden en andere contexten. Je wacht tot ze geïntimideerd worden. Terwijl het eigenlijk iets anders betekent.
Ja, en dat is echt interessant dat er een achtergrondverhaal is ...
Nou, die is er voor mij omdat ik er een moet hebben.
Oh, staat het in het script?
Ik denk het niet. En dat is een probleem. Als acteur moet ik zo participatief zijn. Op tv weet ik niet zeker of mensen dat verwachten - zelfs de mensen die het maken, of vooral de mensen die het maken. Ik ga die kant op. Ik kan niet zonder.
Als ik met David werk, neem ik aan dat -
Ik heb zoveel met David samengewerkt dat ik woorden op de pagina kreeg. Ik heb hem maar drie keer ontmoet.
Oh, interessant.
Vandaag is de derde keer.
Dus wat trok je aan in het project? Was het het script? Was het de kans?
Het was werk. De ideeën van onderwerpen en karakters en dimensionaliteit.
Ik heb wel een vraag over het visuele aspect van het personage met de brandwonden op het gezicht. Ik weet dat David heeft gezegd dat hij eigenlijk gebaseerd is op een echt hoofd van een groot advocatenkantoor en je creëert je eigen achtergrondverhaal met als de tic-
Mijn achtergrondverhaal is dat hij het in Laos heeft gekregen. Er waren dus twee illegale invallen tijdens Vietnam. Een was in Cambodja en een was in Laos. En hij was op een missie die naar Laos ging en werd verbrand.
Wanneer je onderzoek doet voor dit personage, hoe diep ben je dan van de pagina afgegaan?
Ik ga zo diep als ze me lieten. Dus wat ik deed, is dat ik de tweede iteratie begon. De eerste iteratie werd weggegooid. Dat was de vorige versie. Ze gaven me de huidige Cooperman. De vorige Cooperman was totaal anders.
Werkelijk? Hoezo?
Hij bestond niet echt. Maar ze kregen veel meer focus. Iemand zag iets belangrijks en toen mocht iemand anders spreken en belangrijk, goede dingen gebeurden. Wat een schok was! Ik had nog nooit zoveel risico gezien voor zoveel winst.
Dus toen kreeg ik de littekens en dus begon ik meteen te hameren op waar ik eerder op hamerde, maar kreeg geen antwoorden op ... wat achtergrond is. Dus ik handel niet voor effect; Ik handel vanuit de oorsprong. En dan zien we wat er gebeurt.
Dus ging ik naar Larry Trilling, het soort kernregisseur, en ik zei: ik heb duizend-en-een vragen. En hij zei: Stuur ze naar mij. Dus ik schreef ze op, pagina's en pagina's ervan, en hij schreef me pagina's met antwoorden terug en ik zei: ik ga deze gebruiken! Mijn karakter zal voortkomen uit deze antwoorden. Dit is het leven dat hij heeft gehad en dat is wat ik ga spelen. Hij zei: ga je gang. Dus ik deed.
Stoer.
Het moet koel zijn. Als het trouwens niet wordt bekrachtigd door de manier waarop het wordt getoond, dan is het een contradictie.
Interview is ingekort en bewerkt. Nadat hem naar zijn favoriete toneelstuk van Shakespeare was gevraagd, beëindigde Hurt het interview met Philip the Bastards Mad Word-monoloog uit Shakespeares Koning John , die filosofeert over het begrip waar.
[ Stroom Goliath op Prime Video ]
britse bakshow noel fielding