Hoe interessant een film over de dood van Peg Entwistle ook mag zijn, geen enkele grote studio heeft zelfs maar een film over de tragedie gemaakt. In plaats daarvan werden de Academy Awards van 1948 gedomineerd door Wonder op 34th Street en De dochter van de boer.
Interessant genoeg, geschiedenis was gemaakt tijdens de 20e Academy Awards. James Baskett ontving een Honorary Academy Award voor het spelen van Uncle Remus in Disney's Lied van het Zuiden . Deze historisch controversiële film was de eerste Oscar die aan een Afro-Amerikaanse man werd gegeven en de eerste Disney-ster die een Oscar won voor acteren. 1948 was ook het jaar dat een andere Murphy-favoriet, Joan Crawford, werd genomineerd voor haar rol in Bezeten.
Feit: Peg Entwistle sprong van het Hollywoodland-bord
De meeste Hollywood draait om proberen te krijgen Meg gemaakt, een gedramatiseerde film over de tragische dood van Peg Entwistle. Geschreven door de zwarte Archie Coleman (Jeremy Pope) en geregisseerd door de half-Filipijnse Raymond Ainsley (Darren Criss), wordt dit verhaal over een vrouw die nooit het gevoel had dat ze in de film thuishoorde, getransformeerd in een reflectie over hoe Hollywood het anders-zijn behandelt, oftewel iedereen die niet blank, hetero of een man is.
Terwijl de film Pin , later omgedoopt Meg , heeft nooit echt bestaan, Peg Entwistle wel. Entwistle was een Britse actrice wiens grote doorbraak was in het stuk van Henrik Ibsen De wilde eend . Ze was pas 17 toen ze de rol van Hedvig op zich nam, en toen een jonge Bette Davis haar haar zag optreden, zei ze naar verluidt tegen haar moeder: ik wil precies zo zijn als Peg Entwistle. Davis noemde Entwistle vaak haar inspiratie voor het acteren. Interessant genoeg is Bette Davis ook het onderwerp van een ander Ryan Murphy-drama, de beperkte serie van FX FEUD: Bette en Joan .
Entwistle bracht het grootste deel van haar carrière door op Broadway. Ze werd vaak gecast als de komiek en speelde in Alice Sit-by-the-Fire, The Man from Toronto, Tommy, en Sherlock Holmes en het vreemde geval van Miss Faulkner. Maar de actrice had ambities buiten Broadway.
Net als Hollywood kronieken, kreeg ze maar één rol, die van Hazel Cousins in Radio Pictures '(later RKO) Dertien vrouwen . De film werd uiteindelijk uitgebracht met weinig commercieel of kritische succesfactoren. Maar Entwistle heeft de première niet eens meegemaakt. In september 1932 sprong ze van de H in het Hollywoodland-bord. Tot op de dag van vandaag is het niet precies bekend waarom ze zelfmoord heeft gepleegd. Alhoewel Hollywood speculeert dat het was vanwege haar afgesneden rol op het scherm, in het echte leven had Entwistle een geschiedenis van geestelijke gezondheidsproblemen.
Dan is er de kwestie van het eigenlijke teken waar ze vanaf sprong. Het Hollywoodland-bord werd voor het eerst gebouwd in 1923 om reclame te maken voor een nieuwe gesegregeerde woningbouw. Maar in de loop van de jaren begon het nu iconische teken te verslechteren. In 1949 stemde de Hollywood Chamber of Commerce ermee in om het bord van de woningbouw te kopen en te onderhouden op voorwaarde dat ze het land konden laten vallen. De rest, zoals ze zeggen, is geschiedenis.
sexy tienermeisje in bikini
Fictie: Ace Studios was niet echt
Tijdens de Gouden Eeuw van Hollywood waren er acht studio's die algemeen als de majors werden beschouwd. Die acht waren onderverdeeld in de grote vijf - Loew's / MGM, Paramount, Fox, Warner Bros en RKO - evenals de kleine drie - Universal, Colombia en United Artists. Ondanks hoeveel plezier Patti LuPone is als studiokop, bestonden noch Ace Studios noch de Ambergs.
SAEED ADYANI / NETFLIX
Fictie: Dick Samuels en Ellen Kincaid waren niet echt
Er waren zeker enkele producers in de Gouden Eeuw van Hollywood die vochten voor sociale vooruitgang, zoals Dick Samuels van Joe Mantello en Ellen Kincaid van Holland Taylor. Maar net als Ace Studios waren deze specifieke bigwigs fictie. Zoals Kincaid op de begrafenis van Samuels zei, zou dit zonder Dick Samuels niet zijn gebeurd - een vrij duidelijke onderstreping van Murphy's punt dat Hollywood, aangezien hij niet bestond, niet het progressieve paradijs kon worden dat door de serie werd voorgesteld.
Feit: Anna May Wong heeft nooit een Oscar ontvangen en nooit een ster gespeeld De goede aarde Film
Wong (Michelle Krusiec) werd beschouwd als de eerste Chinees-Amerikaanse filmster van Hollywood. Tijdens haar carrière speelde ze rollen in stomme films, geluidsfilms, televisieshows, radio en in het theater. Ze speelde in films als Shanghai Express, dochter van de draak, en De tol van de zee.
Maar haar succes was nog steeds doortrokken van veel racisme. De grootste teleurstelling in Wongs professionele leven deed zich voor toen MGM zich voorstelde om Pearl S. Buck's aan te passen De goede aarde. Ondanks dat ze van Chinese afkomst was en een schermtest gaf waarvan het gerucht ging dat het ongelooflijk was, weigerde de studio haar de hoofdrol van O-Lan te geven, in plaats daarvan gaf ze het aan de blanke Luise Rainer. Met de rol won Rainer haar tweede Oscar voor beste actrice. Omgekeerd werd Wong zelfs nooit genomineerd voor een Oscar.
Fictie: Raymond Ainsley was niet echt
Over romantische hunks gesproken, de regisseur met grote ogen van Darren Criss is helemaal niet echt. Het is deprimerend dat de half-Aziatische afkomst van Criss en Ainsley in de jaren veertig een groot verhaal zou zijn geweest. Maar de acteur achter deze rol had een grote invloed op het maken van deze show. Na de hoofdrol in Murphy's bekroonde De moord op Gianni Versace: American Crime Story de superproducent zei dat hij wilde werken aan iets dat meer opbeurend was dan een waargebeurd verhaal van een seriemoordenaar die eindigt in zelfmoord. Stelde Criss voor een project met de glamour van Hollywood uit de jaren 40, en hier zijn we dan vandaag.
Feit: Cole Porter was een echte legendarische componist
Die songwriter en componist wiens naam terloops wordt genoemd in Hollywood? Hij was een enorme deal. Zijn meest succesvolle musical, Kus me, Kate, won de allereerste Tony-prijs voor beste musical. Zijn andere musicals waren inbegrepen Vijftig miljoen Fransen , DuBarry was een dame , Alles gaat , Kan kan en Zijde kousen. Hij scoorde ook Je wordt nooit rijk, iets om over te schreeuwen, de piraat, en Nacht en dag. Ondanks het feit dat hij met Linda Lee Thomas trouwde, was zijn homoseksualiteit een publiek geheim.
Feit: Henry Willson was echt
Hoe zit het met de sluwe, manipulatieve, beledigende agent van Jim Parsons? Hij was toch zeker een fictiewerk? Helaas is dat niet het geval. Henry Willson was een echte Hollywood-agent en producer, en hij had net zo'n slechte reputatie als in deze Netflix-serie.
De talentagent had een grote rol bij het ontwikkelen van de beefcake-rage die de film in de jaren vijftig overnam. Net zoals de show beweert, speelde Willson een belangrijke rol bij het ontwikkelen van de carrières van Lana Turner en Rhonda Fleming en vertegenwoordigde hij veel klanten, waaronder Rock Hudson, Chad Everett, Robert Wagner, Guy Madison, Rory Calhoun en Clint Walker. In de stad stond hij bekend om het scouten en vertegenwoordigen van de meeste Hollywood-acteurs in de kast. En net als in de serie waren zijn methoden om deze mannen te vinden niet hartig.
In het begin van zijn carrière zou Willson homobars en homoclubs uitzetten, op zoek naar jonge aspirant-acteurs. Toen hij eenmaal iemand had gevonden waarvan hij dacht dat hij een kans had, was het een publiek geheim dat Willson hen zou misbruiken. Hij zou zijn klanten ertoe dwingen seksuele relaties met hem aan te gaan, en beloofde hun carrière voort te zetten als ze ermee instemden en dreigde hen uit de industrie te halen als ze dat niet zouden doen. Omdat de echte Willson een aantal schetsmatige verbanden had, woog die dreiging zwaar.
Willson had iets meer met een van zijn klanten, Junior Durkin. De twee hadden een relatie toen Durkin in 1935 tragisch omkwam bij een auto-ongeluk. Maar de echte Willson stierf alleen en in de steek gelaten. Nadat zijn homoseksualiteit algemeen bekend werd, was hij bijna uit Hollywood zelf gevallen. Willson stierf in 1974 alleen met zo weinig geld dat hij de kosten van zijn eigen grafsteen niet kon dekken. Dus nee. Er was geen opbeurende verandering van hart, gevolgd door een verandering van de tijd voor de echte Willson.
Fictie: Camille Washington was niet echt
Camille van Laura Harrier is niet alleen een fictief werk, maar ook haar hele verhaal. Net zo Hollywood beschrijft, waren mensen van kleur in de jaren veertig bijna uitsluitend beperkt tot stereotiepe rollen. Voor zwarte actrices betekende dat vaak een leven van spelende dienstmeisjes en huishoudsters. Het is moeilijk om de allereerste zwarte vrouw te vinden die een romantische hoofdrol speelt in een grote Hollywood-film, maar die eer gaat waarschijnlijk naar Dorthy Dandridge. Haar voor een Academy Award genomineerde rol in 1954 Carmen Jones zag Dandridge als een sexy vixen rond een legerbasis die een soldaat die alleen maar oog voor haar heeft niet kan afschudden. Voor haar werk aan de film werd Dandridge de eerste zwarte die genomineerd werd voor Beste Actrice in een Hoofdrol.
Foto: Netflix
Feit (soort): Ernie en zijn tankstationprostitutiering waren een beetje echt
De gelikte Ernie van Dylan McDermott was niet echt, maar hij was gebaseerd op een echt persoon: Scotty Bowers . Bowers was de echte man die een beruchte prostitutiering runde aan de rand van Hollywood. Net als in de show was de ring vermomd als benzinestation en kwam hij tegemoet aan de seksuele verlangens van enkele van de grootste namen van Tinseltown. Het station werd bekend onder homoseksuele, lesbische en biseksuele bigwigs in de industrie. Bowers en zijn bordeel telden Cary Grant, Katharine Hepburn, Spencer Tracy, Lana Turner en Ava Gardner tot hun klanten. De echte Bower schreef over zijn ervaring bij het tankstation in Full Service: My Adventures in Hollywood and the Secret Sex Lives of the Stars.
Fictie: Archie Coleman was niet echt
Hoewel we kunnen wensen dat hij echt was, heeft Jeremy Pope's hoopvolle en hartverscheurende scenarioschrijver Archie nooit bestaan. Maar hij vertegenwoordigt wel een groot probleem in Hollywood, zowel in de jaren veertig als nu. Er waren in die tijd maar heel weinig zwarte scenarioschrijvers, vooral in grote studio's. Toch slaagden enkelen erin om te gedijen.
Oscar Devereaux Micheaux was een regisseur, producent en scenarioschrijver die meer dan 44 films maakte uit de stille en pratende tijdperken. Hij was verantwoordelijk voor The Homesteader, Within Our Gates, The Conjure Woman, en Het huis achter de ceders. Tegenwoordig wordt Micheaux beschouwd als de eerste grote Afrikaans-Amerikaanse filmmaker. Niet alleen dat, maar Micheaux was verantwoordelijk voor het creëren van het eerste filmbedrijf dat eigendom was van en gecontroleerd werd door zwarte filmmakers, Lincoln Motion Picture Company.
Foto: Netflix
Feit: Hattie McDaniel mocht niet meedoen aan de uitreiking van de Oscars toen ze won
Meer:
Zelfs dit historische moment werd bezoedeld door racisme. Tijdens de Academy Awards van 1940 nam de legendarische Hattie McDaniel (gespeeld door Queen Latifah) de Oscar voor beste vrouwelijke bijrol in ontvangst voor het spelen van Mammy in Weg met de wind . Die overwinning maakte haar de eerste persoon van kleur die ooit de prijs mee naar huis nam. Maar McDaniel kon haar succes slechts spaarzaam vieren.In plaats van in de hoofdkamer te zitten met de rest van de genomineerde mannen en vrouwen, werden McDaniel en haar escorte gedwongen om aan een afgezonderde tafel aan het andere eind van de kamer te zitten. Later op de avond werd McDaniel opnieuw de toegang geweigerd toen haar medesterren naar een no-blacks club gingen. Het zou 50 jaar duren voordat een andere zwarte vrouw dezelfde prijs zou winnen als die van McDaniel - Whoopi Goldberg voor Geest .
Feit: Vivien Leigh worstelde met een psychische aandoening
Hoewel ze niet lang in Hollywood verschijnt, is de iconische ster van Weg met de wind laat een indruk achter. De gelimiteerde serie portretteert Vivien Leigh (gespeeld door Katie McGuinness) als een adembenemend succesverhaal op de rand van manie. Hoewel haar affaires met prostituees het spul zijn van geruchten uit de industrie, waren haar geestelijke gezondheidsproblemen heel reëel.
Terwijl Leigh in Hollywood werkte, ontwikkelde ze de reputatie moeilijk te zijn. Rond het midden van de jaren veertig werd bij haar de diagnose bipolaire stoornis gesteld en leed ze aan periodes van chronische tuberculose. Hoewel haar carrière aan droge periodes leed, wordt ze nog steeds beschouwd als een van de grootste actrices in de Amerikaanse cinema.
documentaires over dieren op hulu